《青铜器全形拓》是中国古代青铜器研究与艺术表现的重要形式,它不仅是一种技艺,更是一种艺术形式。这种技艺始于清末,至民国时期达到顶峰,并且一度几乎失传。全形拓,也称为立体拓或器物拓,是一种通过墨拓技法,将青铜器的立体形状转移到平面拓纸上的特殊技艺。它要求拓技者不仅要熟悉素描、绘画、裱拓、剪纸等技法,还要能够精确地再现青铜器的原貌,包括其形状、纹饰和铭文 。
《青铜器全形拓本集》收录了商、周、汉代的青铜器拓片共146张,包括了簋、钫、洗、尊、盘、觚、斝、爵、甗、觯、鼎、敦、盉、彜、簠、罍、钟、卣、匜等多种器型,这些拓片大多是民国时期故宫博物院的拓本 。全形拓的制作过程中,使用了精美的宣纸和浓淡变化的墨色,加上字俊文雅的题跋,使得每一件作品都成为了一件完美的艺术品 。
全形拓的立体展示效果,不仅在视觉上突破了传统书画笔墨的美感趣味,而且每件器物所特有的斑驳痕迹,真实再现了器物本身的特质,引发了观赏者的思古之幽情 。民国时期的金石学家如陈介祺、周希丁等人,通过创新的技法,如“分纸拓”法和整纸拓,将西方的透视、素描技法应用到全形拓中,使得所拓器物图像的立体感大为增强,推动了这门技术的发展 。
近年来,贾文忠等专家致力于恢复和发展全形拓技艺,创作了多种全形拓作品,受到了广大文人墨客和收藏爱好者的欢迎。他们的作品不仅在艺术上得到了认可,而且在文物保护和利用方面也发挥了重要作用 。
全形拓作为一门集金石学、考古学、美学于一体的艺术,它的复兴和发展,不仅丰富了中国传统文化的内涵,也为现代人提供了一种深入了解和体验古代青铜文化的方式 。