《关良戏剧人物画》是关良先生艺术生涯中的重要组成部分，他以其独特的艺术风格和对中国传统戏曲的深刻理解，创作出了一系列令人难忘的作品。关良先生的戏剧人物画不拘泥于具体情节和舞台服饰细节，而是通过夸张、变形的手法，捕捉并传达了戏剧人物的精神和情感，展现出了一种天真而幽默的情态。他的画作用笔极简，质朴平易，极富笔趣，特别是眼神的刻画，展现了极高的艺术功力 。
关良先生的艺术创作受到了多位艺术界人士的高度评价。例如，郭沫若评价他的作品“人格高，画格更高”，而刘海粟则称赞其作品“气韵生动，全是中国派头” 。关良先生的戏剧人物画在艺术市场上也颇受欢迎，其作品价格近年来有显著上涨，显示出其艺术价值得到了市场的认可和重视 。
关良先生的戏剧人物画创作始于20世纪20年代中后期，他从小对戏曲艺术充满热爱，并在成年后继续深入探索戏曲人物画。他曾拜师学戏，与戏曲艺术家盖叫天等人的交往，为他的艺术创作提供了丰富的素材和灵感。关良先生的戏曲人物画，通过其独特的艺术手法，将中国写意精神与西方表现主义手法相结合，为中国现代美术开辟了新的传统转换路径 。
关良先生的戏剧人物画作品，如《白蛇传》等，展现了他在中国画坛上独树一帜的风格。他的画作不仅仅是视觉上的享受，更是对中国传统戏曲艺术的一次深刻诠释和致敬。通过他的笔触，观众能够感受到戏剧人物的情感和故事，体验到中国传统艺术的魅力 。
总的来说，关良先生的《关良戏剧人物画》是其艺术探索和创新的成果，它不仅丰富了中国水墨画的表现内容，更以其独特的艺术风格和深刻的文化内涵，成为中国现代美术史上不可多得的宝贵财富。
