《北斎漫画》是日本江户时代末期的浮世绘大师葛饰北斋（Katsushika Hokusai）的杰出作品，距今已有200多年的历史。这部作品不仅是日本现代漫画创作的鼻祖，而且对欧洲印象派画家产生了深远的影响。葛饰北斋（1760-1849）以其传奇的一生和对绘画艺术的不懈追求，被誉为“东洋的列奥纳多·达·芬奇”。他的画作数量庞大，约有3万幅之多，涵盖了风景画、美人画、花鸟画以及风俗画等各个领域。
《北斎漫画》最初是作为绘画启蒙教科书出版的，被称为“绘手本”，但意外地受到了广泛的欢迎，成为江户时代的畅销书。全套画集共十五卷，收录了北斋的4000余幅画作，内容包罗万象，从市井人物的喜怒哀乐到日常生活中的百器百具，再到鸟兽虫鱼、山川草木、名胜古迹、神话传说、历史人物和妖怪幽灵，堪称“浮世绘艺术百科全书”。
北斋的画风多变，他不拘泥于传统，不断探索新的绘画技法。他的《富岳三十六景》系列中的《凯风快晴》和《神奈川冲浪里》等作品，以其简洁的构图和深刻的艺术表现力，成为日本艺术的经典之作。北斋的艺术成就不仅在日本受到推崇，他的作品在19世纪后半叶传入欧洲后，对印象派大师如德加、马奈、梵高等人都产生了影响，他们甚至临摹过北斋的画作。
《北斎漫画》的中文版并非按照原十五卷的顺序编排，而是将主题归类为三大类，分别是“江户百态”、“森罗万象”和“奇想天外”。其中，“江户百态”描绘了北斋生活时代的江户众生百态，而“森罗万象”和“奇想天外”则分别展现了自然万象和北斋对幽灵、妖怪的独特描绘。北斋的绘画作品中，人物表情丰富，动作捕捉细致，显示了他对社会各阶层人物的深入观察和理解。
北斋的艺术生涯和《北斎漫画》的创作，不仅在日本艺术史上占有重要地位，也对世界艺术产生了不可估量的影响。他的作品以其独特的艺术风格和深刻的文化内涵，至今仍然受到人们的喜爱和研究。
